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独立音乐人-杨明毅访谈录

过了三十岁，我还是少年！

杨明毅

独立音乐人/民谣歌手

第二季中国好歌曲刘欢战队学员

艺名：大洋。独立民谣唱作人，二十年坚持做原创音乐，作品风格多样，但都是由心而发。

在2015年的《中国好歌曲》节目中，杨明毅演唱了音乐歌曲《一位老人》用典型的‘倚字行腔’！2013年第五季中国达人秀连续六周全国人气冠军，赵薇在现场夸杨明毅的歌曲有力量。2016年参加摇滚春晚，杨明毅一把吉他演绎了主打歌《一位老人》。 2016年与吉他手汶麟、小提琴演奏家郭燕妮合作在北京中华世纪坛剧场成功举办了个人专场演唱会。 2016年10月22日，杨明毅与汶麟乐队参加了“花妖音乐节”，受到歌迷热宠。

█本期我们有幸邀请到了杨明毅(大洋),和我们一起聊聊他的音乐历程，以及玩吉他学琴创作过程中的点点滴滴。希望对大家学习音乐、学习吉他以及音乐创作有一些帮助。

独立音乐人-杨明毅访谈录

策划：贝策 小宁

Q：首先，作为河南老乡，听到你把河南话融入到民谣歌曲中，感觉非常亲切非常的酷，以往我们经常听到的是一些搞笑风格的河南话小曲，除了李延亮的那首《银环同志》段落点缀用到河南话，我本人是第一次在你这里听到正经的河南方言民谣歌曲，是什么样的一个想法或者动机让你想用河南方言来承载自己的作品？

杨明毅(大洋)

A：我是想最大程度的还原真实，我从小在河南农村长大，有很多的故事我都想把它们写成歌，直接用当地的传统调调，直接用当地话会比较有画面感，我希望听完我的歌儿的人能想象得出来歌曲里面的情景和人物形象，这样就会更亲切。

Q：谈谈您的音乐经历吧，是什么时候，什么样的一个情况，或者什么样的一个人（也许）影响了你，让你喜欢上音乐，并开始学习最终也成为一个创作者？

杨明毅(大洋)

A：从小就喜欢唱，喜欢什么就唱什么，当时最纯粹的喜欢唱歌的状态，除了唱歌本身以外再也没有任何想法，没有想过要当歌手，没有想过要开演唱会，走到任何地方我都敢大声的唱歌，上学的时候经常会被同学们当成奇葩，当然慢慢的也有一些小粉丝哈哈，一下课我就在那里唱，他们围成一团在听。上初中的时候我第一次见到了物理老师办公室里的吉他，用手弹了一下就觉得实在太好听了，当场就下决定一定要学这个，在学吉他的过程中接触了校园民谣，中国摇滚，以及欧美各种风格的音乐，看着崔健唐朝黄家驹，再看老鹰蝎子万圣节等等等等，我一点一点开始对舞台有了向往，开始有了自己要开演唱会的梦想。

Q：我们知道民谣音乐在国内还是小众音乐，很多民谣人其实一路走来也都非常艰辛，你怎么看待这个情况以及自己在这个过程里的感悟？

杨明毅(大洋)

A：小众其实也没什么不好，大家都能最真实的做自己。

Q：做音乐我们知道都是很辛苦的，比如作品创作和推广等问题，最低潮的时候是什么？有没有想过放弃，以及是怎么过来的？

杨明毅(大洋)

A：吃不上饭啊，是真真儿的吃不饱饭，一天只敢吃一顿还吃不饱哈哈！没有钱赚，又不想放弃，等待机会，又遥遥无期，只能反复用音乐自己麻醉自己，其实就是自己给自己打气，没有什么好的方法，就是硬挺，在这个阶段里疯狂的学习充实自己，不停的创作为自己找机会，终于有一天一首《花火》得了搜狐主办的全国原创大赛月冠军，这才慢慢被人知道，慢慢的工作多了起来，其实一直到今天都还很难，选择了这条路，就走下去，有苦难才会有经典诞生的可能性，全都一帆风顺也许更没意思。

Q：第一张专辑的创作背景是什么 前后用了多久？作品的创作动机都来自哪里？

杨明毅(大洋)

A：严格意义上来说《乡归何处》应该是我的第一张专辑，因为在上了中国好歌曲之前，我根本就没有钱去制作专辑，关于这张专辑我其实并不像说太多，先全网都能下载了，还是大家自己去听吧，都在生活里。

Q：是什么原因让您想到了要发起“豫语民谣”这样的活动？我们可以看到民间小调在乡间其实有非常鲜活的生命力的，在这个追求“现代感”的时代，如何看待更多“城市里的年轻人”对这些有着“泥土气息”的作品的态度？或者说 您觉得民谣的定义是什么？

杨明毅(大洋)

A：其实这个所谓的活动真的不是我发起的，可能是你们听得多了就感觉是这样子吧，我有很多的不同风格的作品，《一位老人》是我几百首歌里面的一首，豫语民谣创始人是网友们给我的，我到现在都不敢当，我只是做我自己想做的音乐，用我自己的方式来表达罢了，现在正在做的专辑风格就完全不同，当然如果灵感和题材合适，我还是会用“豫语民谣”的方式去创作。民谣就是民间歌谣，重要的是大家喜欢听并且乐于传播的歌谣。因为语言，环境，地域，人文等等各种不同，所以民谣的样式也是很多遍的，可以是各种风格和形式的呈现，重要的大家喜欢就行。

Q：《一位老人》感觉更接近与陕西话的唱腔，能谈谈这首歌曲的创作灵感吗？

杨明毅(大洋)

A：我的家就在河南的西北部，很多人印象中的河南话其实就是开封官话，但现实是河南省范围内各地都有着各地不同的方言，而我老家的方言就有些接近山西陕西的味道，但还是不一样，所以唱出来就很接近，换一句话说，陕西，山西，河南等地本来就都属于中原语系，没必要在乎这些。

我写这首歌的想法就是留住画面，老人们正在一位接一位的离开我们，属于他们的那个时代正在翻篇儿，我不会画画，所有就想用一首留住他们的故事和音容笑貌。

Q：《爸爸》、《咙个哩根儿咙》、《妈》等几首作品非常具语言和表达特色，让我想起了童年、少年在家在家乡的感觉，特别的亲切，那些乡谣、乡音总能直达每个人的记忆深处，我想这就是音乐的魅力，在自己的音乐风格形成中，童年、少年时代的印迹给你创作带来了什么，或者那些美好或苦难的经历对你音乐风格的形成有那些影响？

杨明毅(大洋)

A：呵呵呵~我想再强调一遍我没有风格，我会把我见到的听到的看到的和感受到的一切都写成歌，有悲伤的，也有快乐的，有乡土气息特别重的，也有城市小清新。处在什么环境里就会写什么样的作品。

Q：在电台节目里，你曾提到过关于日本友人对于现代社会人与人之间关系的一个表达非常有意思，很多我们以为那些促进人类的各种进步，无意间我们会发现实际是在越来越隔阂人与人自己的关系，让人们如同流水线上的“小鸡”，无助、孤独、死亡，我们无法改变大环境，而对于每个个体，你觉得该如何在这个大孤独中“安身立命”？

杨明毅(大洋)

A：孤独的时候多努力，让自己变得更有价值，珍惜身边陪伴自己的人，一定要多珍惜。

Q：您还提到过自己和父母，兄弟姐妹的关系，说即便天天争吵也不能杳无音信，这话我自己感受颇多，对于现代社会的年轻男那女女，由于生计各种问题，常年与家人长期分离在所难免，在处理家庭，处理父母关系上存在这各种不尽人意的问题，你有那些好的建议对于父母、家庭的关系处理上？

杨明毅(大洋)

A：可能大多都是因为隔阂吧，我觉得有一个字中国很多人都不愿讲出口，就那是“爱”！家庭问题没有什么是用爱解决不了的，我就经常跟我的家人说我爱他们，非常非常的爱，是会经常面对面说出口的，有了爱做支撑，什么问题都是可以商量解决的。

Q：自己是否也有过非常叛逆的时期，我想做音乐的孩子，多少都和普通的孩子在情感上有所不同，更为敏感、更为个人化，您是否有这样的时期，以及和家庭是如何协调的？

杨明毅(大洋)

A：努力哈哈哈！不是开玩笑，真的就是努力，我学吉他的时候其实父母并不是很支持的，就觉得学这玩意儿没有用，在农村又不能打粮食，所以我就拼了老命的练，首先让他们发现我是认真的，没有任何力量可以阻止我练琴，慢慢的老妈就妥协了，因为他发现我弹吉他从好听到慢慢的像玩杂技一样，他也觉得我有希望了，也许将来做个职业吉他手也能生存，就黑转粉了哈哈！

Q：特别是关于相亲，我相信很多年轻人都困惑和家人的价值发生巨大矛盾，而更多“文艺青年”更加如是，在这些价值问题上你是如何看待呢？特别是以一个文艺青年的角度。

杨明毅(大洋)

A：我媳妇儿是自己谈的，没相过亲，所以没有经验…

Q：我们知道你是第二季中国好歌曲刘欢战队学员，对这样的音乐选秀类节目你是怎么看待的？在与导师和众多学员的接触中，给你最大的收获和感悟是什么？

杨明毅(大洋)

A：有机会还是要去多锻炼，首先是对自己作品的认可和推广，节目本身都还是带着公益性质的，有好的音乐人就应该被推广，当然去的时候见到了全国各地的音乐人还是很有收获很震撼的，不同的性格不同的音乐风格让自己受益良多，也让我决定要去巡演，今年我就演了五十多座城市，虽然你很累，但是，太棒了！

Q：民谣乐在前几年经历了一个非常爆发过程，涌现了一大批优秀的民谣歌手和作品，很多和你一样在作品中带了很有味道的方言特色，但民谣乐这几年感觉又趋于平淡，作品和新人也没有那么喜人，你觉得是什么原因导致近年这种状况？

杨明毅(大洋)

A：这个不清楚。

Q：离开家乡在外漂泊的这20年 您的音乐之路一定很艰辛 能说一说大概的经历吗 ？这一路一定结识的和您一样做原创音乐的朋友 他们的生存现状是怎么样的？

杨明毅(大洋)

A：中国独立音乐人大部分的生存状态都不是很好的，演出都不多，版权又不赚钱，这也是我们要面对的事实，但是能静下来听歌的人却是越来越多，这是很令人感到有希望的一面，所以，音乐人能做的只有创作好的作品，只有能拿出大家都喜欢的好作品，才能改变现状，所以，大家都正在努力，也包括我自己。

Q：如你的一首歌名《过了三十岁，我还是少年》，特别燃的一句话，三十而立，实际生活中这个年龄分割点，对你有什么样的意味?

杨明毅(大洋)

A：永远年轻，永远热泪盈眶，永远对世界充满好奇心和幻想，永远相信美好和希望！

Q：今年您巡演经过了这么多座城市酒吧livehrous 哪一座城市/酒吧让您印象深刻（最喜欢哪一站）巡演途中哪些事情让您印象深刻 /经历了哪些困难？

杨明毅(大洋)

A：关于《在这种城市遇见你》不久的将来我会出一本书，因为故事太多了所以就不在这里回答了，希望大家多关注我的书，里面会记录很多有趣的人和故事。

Q：郑州，另一位民谣歌手的歌曲里也唱到这座城市，那些入歌的城市总有很多很多故事，这座城市对你的音乐道路来说有哪些深刻的经历？

杨明毅(大洋)

A：这是一典型的发展中城市，人情味儿很重，少了些大城市的冷漠，我很喜欢，处在中国的中心，无论去哪里交通都超级的方便，这也是我一直住在郑州而不是北京的主要原因，如果有工作，两个半小时抵达北京，什么事儿不耽误。

Q：假如到了50岁 还会热衷于演出吗？

杨明毅(大洋)

A：唱到死。

Q：我想很多音乐爱好者大都是从迷恋摇滚乐的力量感而获得激情和灵感，你是否也曾疯狂追踪过摇滚乐，或者为什么最后选择了民谣作为自己的表达方式？

杨明毅(大洋)

A：我前面已经提到过很多次了呵呵，我的《在这座城市遇见你》的下一张专辑《梦醒》就是一张纯重金属风格哈哈！对了我的微博名字叫“杨明毅微博”，希望大家多关注，有新的音乐新的演出新的专辑都会在微博第一时间发布。

Q：中国的民谣乐、摇滚乐目前来说都是小众独立音乐，您觉得现在中国独立音乐的生命力怎么样呢？

杨明毅(大洋)

A：这个……在那么苦逼的环境中都能茁壮成长成今天这个样子，独立音乐的生命力应该是最顽强的吧。

Q：市场化和独立的音乐精神，请谈谈如何平衡这两者之间的冲突。

杨明毅(大洋)

A：创作不违背自己的内心就好，不要做不喜欢的自己，如果为了市场去写自己听着都恶心的歌儿，那可真是对不起自己那么多年的努力，不值得。但是不迎合不等于不尊重，一定要尊重市场，不能太任性，毕竟吃不饱饭没力气唱歌啊。

Q：在你的作品里可以看到一些关于现实和理想，生活和音乐的讨论和发问，这些疑惑，对于你来说有没有解？会有一天因为生活而放弃了音乐吗？

杨明毅(大洋)

A：我是这么想的：“有解也好，永远也解不开也罢，音乐不会停下，永远不会停下，得到的要珍惜，得不到的就随风去，唯有音乐不能停下。”

Q：近些年西北摇滚和民谣界诞生了很多优秀的歌手和乐队，您的作品里有的也感受到一些西北那种狂放的感觉，他们是否对你的音乐有影响，或者说您的音乐都受了那些风格、乐界人物等方面的影响呢？

杨明毅(大洋)

A：这个不好说，我喜欢的音乐人歌手和乐队实在太多了，根本写不完。

Q：自身音乐风格的形成，我想一定是一个复杂而有趣的过程，能讲讲这些在你身上的演变和进化吗？

杨明毅(大洋)

A：哈哈！一直在演变，一直在进化。

Q：很多民谣或摇滚音乐人都有开酒吧或类似的演出小剧场，现在在各个城市活跃的酒吧歌手或者音乐追逐者他们的生存状况您可能比较了解，他们现在是一种什么样的状态，对于这些追逐音乐梦想的人，你有什么好的建议给他们？

杨明毅(大洋)

A：其实酒吧歌手乐手的工资也都还是可以的，生活没有什么问题，其实国外也有很多歌手乐手都是在当地酒吧里火起来的，我没什么建议，就觉得挺好的其实，做自己喜欢的事儿赚钱养家，不是挺好吗。

Q：你觉得这些地方性的二三线城市，这些原创音乐者的出路在哪里？

杨明毅(大洋)

A：不管在哪里，原创音乐者只有一条出路，那就是拿出好的作品。

Q：我们作为吉他杂志之前也采访过汶麟，您曾经有与他合作过，能谈谈那次演出和合作的感受吗？

杨明毅(大洋)

A：汶麟哥是一位非常优秀的吉他手，跟他合作的第一感觉就是心里踏实呵呵，你想到的他都想到了，你想不到的他也想到了，有这样的乐手，现场根本就是一次享受。

Q：国内外的著名吉他手，您比较欣赏那些？或者对于你学习吉他有巨大的影响？

杨明毅(大洋)

A：我可能更喜欢大先生的吉他手，记得当年扒了他所有的视频几乎，累死我了哈哈哈！

Q：在学习吉他过程中，你最大的心得或者技巧是什么，可以分享给广大吉他爱好者你的学琴经验？

杨明毅(大洋)

A：当成玩具去玩，不要当成任务去学，玩儿的越开心弹得越好。另外就是要学乐理，乐理不学永远都是比着葫芦画瓢，这也是很多人觉得自己“瓶颈”了的原因，吉他是一门乐器，怎么能不学乐理呢？提起这个我就胸闷哈哈！我觉得一切不学阅历的“吉他手”都是耍流氓，有些还口口声声说吉他是自己的最爱，艾玛我胸闷……

Q：很多有创作欲望的吉他学习者，特别是处于那种技术上已经没问题，但是总感觉无法前进和突破的状态，我想很多学琴的人都会有这个感觉，如何度过这个阶段？

杨明毅(大洋)

A：学乐理。

Q：您是否也有组乐队的经历？如果有，可否分享那些经历和经验，特别是对想组乐队的朋友，最大的忠告或建议是什么？

杨明毅(大洋)

A：在一起最终是开心就好。

Q：对那些在学习并希望走向这条音乐路的年轻人，你们会给他们怎样的建议？

杨明毅(大洋)

A：要真努力，勤学习，经常自我反省，一步一个脚印，千万不要好高骛远，喜欢音乐并不代表自己就是一位音乐人，这是一条我拿不出语言来形容的艰难路途，唯有坚持再坚持，学习再学习，锻炼再锻炼，一次次的重头再来，一次次的推翻自己，所以最大的困难还是一次次的要超越和战胜自己，嗯。

Q：给想写原创/学吉他 的年轻人一些建议吧！

杨明毅(大洋)

A：谁都有青涩的时候，不要害怕不好听，不要怕丢人，要多写，总会慢慢积累起经验的，几乎所有的音乐人都经历过大量难听到少量好听的过程吧。

然后就是扒带，多分析别人是怎么写的，用了那些旋律，什么节奏，什么和声走向等等，没有数量，最好能把你喜欢的歌全部扒下来，相信我，扒着扒着自己的灵感就来了。

最后是，学乐理。

Q：最后问几个关于吉他乐器的问题，对于学习吉他，如何选择自己的第一把吉他？

杨明毅(大洋)

A：如果有条件，越贵越好，一份价格一分货，好听的琴那是真的不一样啊！一把垃圾琴会让你失去所有灵感，美感都没了，还做什么音乐，这个真的没办法，好的琴贵，贵的琴好。

Q：对那些在学习并希望走向这条音乐路的年轻人，你们会给他们怎样的建议？

杨明毅(大洋)

A：要真努力，勤学习，经常自我反省，一步一个脚印，千万不要好高骛远，喜欢音乐并不代表自己就是一位音乐人，这是一条我拿不出语言来形容的艰难路途，唯有坚持再坚持，学习再学习，锻炼再锻炼，一次次的重头再来，一次次的推翻自己，所以最大的困难还是一次次的要超越和战胜自己，嗯。

Q：您一定接触过很多品牌 能说下您用琴的感受吗 ？ 您也有自己的品牌 能给我们介绍下吗？

杨明毅(大洋)

A：我的确是有很多吉他，所以这些年一直这么穷，都花设备上了，但这个并不是我要收藏，而是使用，比如吉普森现场就特别的顶事儿但是录音的有些时候还不如一吧国产琴，也不是说他不行，主要看你的需要，马丁音色和漂亮很柔和但有时候会抢戏，它更想让你直接独奏，泰勒适合风格年代感一些歌曲，录出来的音色稳当厚实很有质感，可以去听我的歌《根儿》就是泰勒录出来的典型感觉，有些琴适合分解，有些琴适合扫弦，有些琴适合solo，真正到用的时候就类似于电吉他效果器调音色，最合适的才是最好的，（我录音的时候经常国产琴）当然用的时间长了你就知道了他们的特性，选择起来就比较方便了，我自己品牌的琴说实话是属于中端琴，因为我们的技术实在还造不出太优秀的吉他，主要是给我的学生们用，不想让他们去市场上乱买，有的花一两万买回来我一看就知道上当了但是却不想打击他，如果按照手感音色的一般要求来说，杨明毅吉他足够满足一个民谣歌手开演唱会的要求了，但是如果是大编乐队大型音乐节现场，就顶不住了，需要买更好的琴，所以说吉他爱好者往往都是最幸福的，一把普通吉他弹一辈子开心开心就够了，职业吉他手就不行了，得研究。

Q：最后非常感谢你接受我们杂志的采访，祝福新的一年里一切顺利，带给我们更多好作品！ 谢谢！

独立音乐人-杨明毅访谈录

策划：贝策 小宁

设计排版：贝策

2018.12.9

青春的脚步无所谓错对 边走边笑学着去体会

往日消散红尘烟云间 失去了就再也找不回

时光的颜色淡上眉梢 无声无息袭上了心头

年少时爱过的那个姑娘 消失在茫茫的人海中

过了三十岁，我还是少年 不过是少了一些锋芒

那些彻夜不眠的思量 只是想给家人一个宽厚的肩膀

过了三十岁，我还是少年 偶尔还会想念那个姑娘

怀揣着最初的梦想 和朋友喝醉以后偶尔会悲伤

《过了三十岁，我还是少年》

歌手：杨明毅 所属专辑：永远年轻

杨明毅音乐人主页：

他的更多音乐作品

永远爱着你	大洋民谣故事电台弹唱版	独自流浪的姑娘	一位老人（2Xy Remix)
知心话	永远年轻	故事	一位老人